Auf den ersten Blick ist Minority Report die optische Fortsetzung von Spielbergs A.I. – Artificial Intelligence. Die Zukunft ist grau-blaustichig und hält viele lustige Gadgets bereit, die das tägliche Allerlei erleichtern. Auf den zweiten Blick wird schnell der Unterschied zu A.I. deutlich: Damals verbeugte sich Spielberg mit geometrischen Raumfluchten vor der Arbeit Stanley Kubricks, heute dominiert alltägliche Unordnung jeden noch so modernen Raum. Die aseptische Keksbröselfreiheit des künftigen Computerzeitalters bleibt aus.

Ein ThinkTank für die realistische Zukunft und ein paar süße Gadgets

Im Vorfeld des Films wurde viel darüber gesprochen, dass Spielberg vor Drehbeginn einen ThinkTank eingerichtet hätte, in dem sich namhafte Zukunftsforscher mit der Frage auseinandersetzten, wie der Mensch im Jahr 2054 wohl leben werde. Diese Erkenntnisse hat Spielberg weidlich eingesetzt und großartige Sets schaffen lassen. An anderen Stellen hat er seinem Spieltrieb aus früheren Tagen freien Lauf gelassen: Ob der Straßenverkehr innerhalb von 50 Jahren wirklich dreidimensional – vorwärts, rückwärts, hoch, runter – verläuft, mag fraglich sein. Und roboterhafte „Spinnen“ als Hausdurchsuchmaschinen mag es geben, sicher aber werden sie keine so goldigen Einlagen haben, wie bei Steven Spielberg.

Ein spannender Film. Wunderbar ausgestattet. Tom Cruise (Vanilla Sky – 2001; Magnolia – 1999; Jerry Maguire: Spiel des Lebens – 1996; Mission: Impossible – 1996; "Interview mit einem Vampir" – 1994; Die Firma – 1993; Eine Frage der Ehre – 1992; In einem fernen Land – 1992; Tage des Donners – 1990; Geboren am 4. Juli – 1989; Rain Man – 1988; Cocktail – 1988; Die Farbe des Geldes – 1986; Top Gun – 1986; Legende – 1985; Der richtige Dreh – 1983; Die Outsider – 1983; Lockere Geschäfte – 1983; Die Kadetten von Bunker Hill – 1981) tut wie immer sein Bestes, was hier bedeutet, dass er bewundernswert mit unsichtbaren Gadgets umgeht, die erst nach den Dreharbeiten mittels CGI ins Bild gebaut werden. Dass seine Figur von der Frau getrennt lebt, ist irgendwie typisch für einen Film-Cop. Dass er seinen Sohn verloren hat, bleibt über weite Strecken eher nervendes Beiwerk – weil so alt bekanntes Erzähl– und Motiv-Muster. Die große Qualität des Drehbuchs von Scott Frank erweist sich darin, dass am Ende die Fäden verknüpft sind – auch solche, mit denen man gar nicht gerechnet hat. Die Schwächen liegen im Detail und sind so offensichtlich, dass der erfahrene Routinier Spielberg sie offenbar bewusst unbearbeitet lässt:

• Im HighTech-Überwachungsstaat lässt sich der gejagte PreCrime-Chief neue Augäpfel einsetzen, um den allgegenwärtigen Scannern ein Schnippchen zu schlagen, aber ins Allerheiligste – der Tempel der PreCogs – kommt er mit seinen alten Augäpfeln, ohne, dass irgendwo ein Alarm schrillt.
• Die Rolle des Augenarztes – wunderbar: Peter Stormare – bleibt auf halbem Weg stecken. Eigentlich hat er eine Rechnung mit Anderton offen. Aber die wird nicht eingelöst.

Der Blick in die Zukunft bleibt ein Kreuz

Zur Spielwiese für alle Zeitphänomen-Streiter wird gleich die ganze Ausgangssituation: Wenn ein Mord vorhergesehen und dann verhindert wird, wie kann er dann vorhergesehen werden? Wenn die Zukunft aber – und also – mehrdeutig ist, worin liegt dann die absolute Sicherheit des PreCrime-Systems (das mit dem Minority Report nicht hinreichend in Frage gestellt wird)? Der Film „Minority Report“ ist ungeachtet dieser Mängel großes Kino. In den Trailern wird überraschend viel Wert auf den Action-Gehalt der Story gelegt. Der Film selbst löst das – zum Glück – nicht ein und liefert stattdesssen eine komplexe Story mit Action-Einlagen, die von überraschenden Wendungen geprägt ist.

In vielen Details beweist Spielberg seine Ausnahmestellung. Seine Kinooptik, seine visuelle Erzählkraft sprengen jedes Korsett kleinteiliger Moment-Kritik. In mehreren Interviews gab er nach dem Film bekannt, künftig keine programmierten Blockbuster à la Jurassic Park mehr drehen zu wollen – er müsse sich nichts mehr beweisen. Da hat er Recht. Sein neues Kino ist etwas schwerblütiger als die früheren Spielfilme, aber immer noch absolutes State of the art of movie making!

Wieder einer von Philip K. Dick

Pferdefuß? Max von Sydow! Die schauspielerische Qualiät des Mannes steht außer Frage, auch hier bringt er sie ein. Aber von Sydow trägt schwer am Sean-Bean-Effekt. Wenn er mitspielt, ist seine Figur jene, welche Dreck am Stecken hat. Das ist Hollywood-Gesetz.

Die Vorlage dieses Thrillers stammt von Philip K. Dick, nach dessen Vorlagen entstanden die Filme Blade Runner (USA 1982) und Total Recall (USA 1990).